Нічний клуб Baia з'явилась у Сібуї, центрі токійської метрополії, наче печера, що раптово виникла в місті. Вона складається з 5 поверхів: підвалу, 3 поверхів та тераси на даху, а концепція дизайну всього простору – це печера всередині міста. Дизайнери вважали, що лише мінімалістичний дизайн здатен візуалізувати захоплюючу та екзотичну атмосферу печери, тому зберігали мінімалізм, використовуючи смарагдово-зелене освітлення та розчин, які, на їхню думку, підходили для цієї сучасної печери. План освітлення з чарівними смарагдово-зеленими світлами додав простору гламуру та допоміг візуалізувати концепцію дизайну.

Обсерваторія Ідея цього багатогранного простору базується на перетині дизайну інтер'єру та мистецтва як перманентної інсталяції. Проєкт було реалізовано як повномасштабну реконструкцію Токійської вежі; внутрішній простір її кругового оглядового майданчика, розташованого на висоті 250 метрів, було перетворено на дзеркало міста, вдихнувши в нього нове життя як новий дизайн інтер'єру, покривши весь простір дзеркалами. Дизайн простору змінюється щомиті завдяки руху відвідувачів та панорамі Токіо.

Упаковка Арман Аужанов, дизайнер з Казахстану, створив комплексний проєкт горілки для преміум-сегменту. Він використав образи Місяця та Космосу як чіткий семантичний код на основі сучасних технологічних матеріалів. Позиціонування базується на двох УТП: емоційному (горілка виробляється відповідно до фаз Місяця) та раціональному (очищується за допомогою фільтрації місячним каменем). Пляшка авторської форми має конгревне тиснення у вигляді місячних кратерів. Для етикетки він використав матеріал з мікрокристалами, що створює динамічне зображення зоряного неба, та лінзу Френеля для зображення Місяця. Футуристична подарункова упаковка завершує образ.

Футляр та Пляшка для Оливкової Олії Упаковка Nai переосмислює стійкість та трансформацію, перетворюючи відкинутий мармур на унікальні футляри для преміальної оливкової олії. Натхненний перетворенням Мікеланджело відкинутого мармуру на культового Давида, кожна упаковка слугує символом відродження. Сміливе Νai, Так грецькою, кидає виклик Ні, негативним силам відторгнення, втілюючи потенціал для другого шансу. Цей дизайн не лише захищає свій вміст, але й несе соціальне послання надії та індивідуальності, демонструючи, що те, що часто відкидається, може стати надзвичайним натхненням для оптимізму.

Архітектурний павільйон Open Work – це перформативний просторовий простір. Він сформований навколо метафор свідомості та порогів. Абстрактні ворота та план, створений поверхнями, що функціонують як інструменти, перетворюються на досвід обміну з дотиком відвідувача. Він навмисно підкреслює монументальність, але коли відвідувачі взаємодіють з простором, ця недоторканність поступається місцем звуковій якості та гнучкості. Цей театральний простір не закріплений нігде і несе своє коріння з собою, система є мобільною. Ця структура також є м'яким знаком питання до нового світу, що постає перед людством.

Крісло Крісло Osso привертає увагу своїм вражаючим силуетом. Крісло поєднує в собі бароко та мінімалізм, з вигнутими балками, зігнутим сидінням та круглою спинкою, що нашаровується, як хребет, звідси й назва Osso. Хоча з'єднання виглядають легкими, дизайн слідує архітектурним принципам міцності та ритму, що нагадують традиційну східну архітектуру. У співпраці між молодим дизайнером та досвідченими французькими меблярами Brimbois дизайн піднесено завдяки застосуванню вікових технік та оздоблення до нових сучасних виробів.